星海搖頭丸

Fifty People, One Question: New York from Crush & Lovely on Vimeo . This is a project that I adore the most recently. Simple concept, beautiful shooting, wonderful editing. I can't pull off the smile on my face while watching it. This clip is the previous featured question of their project. According to the website, there are more coming up~ This project reminds me of those little simple, trivial things in life that make life worth living. so good. Visit the website here for more detail if interested.

  Mato Atom is a guy that I found while surfing online. The taste of his art direction is compelling and really close to the ideal status of how art direction should be done in my mind.

VFX的世界中最難進的一種公司.... 以前常聽到人家說...阿不就好萊鎢特效而已沒啥好看.... 年紀小的時候還傻傻的跟著點頭看一些文藝青年有看沒懂的片 現在想想....屁咧 這就跟"這女的還不就是腿長腰細胸型勾人比例完美加上臉很正，有什麼好的"這種屁話一樣 是啦 電影故事最重要 真的鳥的故事好特效也救不起來 真的屌的故事沒特效還是嚇嚇叫 但是當內涵差不多 或是根本沒差多少的時候 不看視覺看個雕阿.....要不要聽聽原聲帶就好... 要說這種話的同時首先要有差不多的能力吧... 不然不就像宅男說"我今天很宅"或是窮人說"我今天很窮"醜人說"我今天很醜"一樣 只是難看而已... btw 這次海角七號特效還滿成功的 能不能帶動產業只能看造化了.... 向台灣為特效付出的幕後英雄致敬!!!長久以來被漠視還是有人撐著.....辛苦了阿!! Double Negative 光看製作過的名單就不用介紹了 dark knight harry porter hell boy.... FUEL 正要上映的Australia的後至特效公司 妙就妙在前陣子亞當山德勒的鳥片 you dun mess up w ZOHAN也是這家搞的 Animal Logic 沒弄錯的話十面埋伏和英雄似乎是找這家做 這兩片爛歸爛 特效猛的很 I'm still revising my storyboard (finger crossed: for the last time...please). In the current version, I plan to have live-action in it. Fringe is overall a kool precedent of the combination of live-action and visual effect( okay to be honest, great entertainment as well) for me to look at. For the episode 9th, they also provide a making-of on FOX's website. It's kool to be able...

A good example of Cowper/ Ian/ me to look at. I don't really like the way they sell their t shirt, but the components in there are pretty close to what we are planning to do....anyway...just take a look! D-STURBED

Joel-Peter Witkin some works from him One of my favorite contemporary photographers...I liked his work a lot when I was a college boy. Also, a good resource site about the photographer.

Although I'm not really a gamer, metal solid 4 still shocked me by its amazing real-time render image quality when it first appeared on an HD tv of my friend. (yes, Kenneth, AKA 001, that's you) couple of months ago. Here is a great essay disclosing a lot of info about the workflow of production. More or less it's kinda like a promoting essay of XSI 7, however the description of the design process and workflow definitely worth your time to read. At least I really enjoyed reading it. It gives me a general concept of how these amazing works were being created and done.

L studio is a new website Imaginary Forces created for Lexus. Normally I'm not a fan of the sponsored web because 1, most of the time they are just a bunch of empty, no soul content wrapped up with good looking visuals. 2, creating that kind of crap was my old job and I know too well how fake and boring this kind of stuff should/can be. However, this one is pretty different. The site basically is consisting of a bunch of great quality narratives. From comedy series, a short urban love story to PSA animation about the environmental issues. It's like a small channel with selected short films without having annoying commercials jumping around trying to brainwash you how awesome Lexus is. I really enjoyed watching the hilarious Web Therapy series as well as the PSA visual effect piece. For me, it's a great precedent that having fun to look at. In terms of thesis, this site shows how narrative can play a powerful role in branding, so, take a look!!

好兄弟 Cowp! 開個展了!!!這也是 Dosomething 這概念成形之後團隊成員的第一砲!!! 創作戰鬥力一向都朝賽亞人邁進的他，一路走來始終都維持著不滅的熱情~ 我也常常被Cowper的熱血激勵而能繼續堅持做自己該做和想做的!! 常有人說"請多多支持本土創作者!~~" 我雖然愛台灣，但不認同這樣的口號，因為本土不能成為作品不夠水準的藉口!! 近年來氾濫的創意市集裡面，就是因為混雜太多這樣的作品而造成水準良莠不齊的慘狀!! 好的很好，但是爛的更多!!混在一本本編排不良的大雜燴裡面，黃金也看起來像狗屎! 有這麼多人追求創作很棒，但是不代表作品不能被評價! 很多人都說 藝術是很主觀 沒辦法說好說壞 我認為這是放屁!!! 沒錯 在某個水準之後，的確很難去評斷 但是創作絕對有嚴謹的評判標準!!! 不管怎樣的作品都有人會支持，但是身為創作者 用不用功騙不了別人的，創作的多不代表你就努力! 勞動和努力是兩碼子事，追求品質和自我的提升以及維持創作的習慣，背後需要的除了天份和大量的研究、練習，還有能夠不被現實磨滅的熱情!! 真話很難聽 我也慢慢學會少講以免惹人厭 但是以上的文字句句屬實!! 若有冒犯那是你家的事~ 所以 我熱烈精神支持 cowper 不只是因為他是我兄弟，更不是因為他本土 而是因為他優秀!!! 雖然人在號稱設計X創作聖地的紐約，但我不論何時回頭往台灣看Cowper 感想都很一致: 這樣的創作者，到哪裡都絕對能有一席之地!!! 我不會胡亂吹捧說他是頂尖 但是他的創作 絕對值得大家的關注和期待!!! 2008年11/15日 14:00~18:00 開幕會，現場展出歷年來繪畫創作、動畫創作、玩具創作、聯名商品，局部內容18禁，請自行判斷年齡參加，如有不良影響概不負責... 歡迎南部的朋友撥空前往 火腿展場 交流 地址：台南市民族路2段22號2樓...

Blur, incredible works consistently, great balance between design and animation. Motion theory, excellent taste of art direction, beautiful detail illustrating execution always! a52, amazing creative direction, every piece rocks

一直都沒有想放很多分享資訊在這，主要是因為大部分的東西其實都已經在網路上了，總覺得"介紹"似乎有那麼一點脫褲子放屁的味道......最近想法有點改變，在資訊爆炸多的現在，也許這麼做最大的意義是"過濾沒興趣的"和"紀錄自己的喜好"。總之之後會新增幾個分類，不定期紀錄一些我有興趣的公司或是資訊... 首先是學Motion graphic的人十個有八個都想進的 PSYOP , 也是我心中排行榜的前三名. 最近好友TU(alos known as泰國馬老大)順利拿到這家夢幻公司的暑期實習，可喜可賀!!! 另一家夢幻公司 Tronic 相對起來非常年輕，成立至今似乎不過五六年左右，由兩個哥大建築畢業的俊男美女搭檔創立。會知道她們是因為上次去參加Adobe辦的研討會，她們上台Present的作品讓全場下巴掉滿地....很敢玩敢衝的風格，加上創辦人之一Vivian本人相當正.....馬上成為我心中最想去實習的單位之一 (謎之聲:賤胚子!!)

日本室友kikuchi桑(英文苦手)喝酒喝到一半突然轉頭丟出一句"hey, what's your fetish?" 我(日文白癡)想了一下，回答說"e kao" 不倫不類的對話，卻越來越能完整溝通了。默契這種東西還真妙。 這幾年才發現自己一直有"喜歡隨時看起來都在笑的臉"的傾向，簡單的說就是偏向喜歡治癒系的女人，可能跟很容易發火的差勁個性有關，下意識想填補性格上的缺陷。 最近徹底迷上這個古靈精怪的小妞( 木村カエラ )，怎麼看怎麼可愛，而且重點是"不知不覺看著就會比較開心"的臉，對我來說實在是必殺技阿....

最近很愛這種口味的clip....而且我愛上這隻叫做ガチャピン(ka-cha-bean?)的綠色愛睏怪獸了....花式溜冰，潛水，跳傘，什麼都難不倒他阿阿...這樣奮力挑戰的精神從蔣公的逆流魚之後就再也沒看過了...我會好好跟你看齊的,ガチャピン~~

從去年就開始注意日本廉價服飾品牌uniqlo的一連串動作，找 Yugo Nakamura 搞了一系列會讓設計師尿失禁的互動projects就已經很過份了，還為了單一polo衫產品線，搞了另外的獨立概念網站，力求打造位於SOHO的高檔路線概念店和新的品牌形象。前兩天在學校樓下居然看到了他們的雜誌， 免費 而且 逼厚 一本，一堆訪談和概念，內容多到滿出來。好過激阿~ 沒想到更過激的還在後頭，當我回家搜尋的時候....靠...這本全彩設計雜誌不但免費，而且還 完全ONLINE.... 當我們的龜頭政客政府還在幻想亂花公帑就可以創造文化創意產業的時候....完全商業的uniqlo已經實實在在用設計力跨進了一大步....這個故事告訴我們...靠自己最實在...一起加油吧台灣的熱血青年們....we can do it~ 另外我發現自己得了..."越忙就越會浪費時間做一些完全不相干的鳥事"的病... 唯一比地獄midterm還糟的，是長達一個月的地獄midterm....幹 怎麼做都做不完....

身為一個半生不熟的設計師，這兩年我一直嘗試思考要怎麼從自己的文化裡面汲取養分、運用在創作上，而不要被有強大感染力的日本或是歐美的設計浪潮吞沒。這不是件容易的事，我也還沒有找到好的方法。這兩天無意間晃到一個網路MV叫" 山狗呔 "，動畫本身是在諷刺台灣的政治人物，但真正讓人驚艷的是音樂本身的強烈感染性，歌手豪放不羈的funky唱腔,和靈活細膩的編曲搭配的剛剛好，更讓我驚訝的是這樣的好音樂是用客語唱的，完全跳脫客家音樂原本既定的許多傳統框框，洋溢著豐富強悍的生命力。好奇之下google了關於創作者的一些資料，一查不禁對這個金曲獎常客--劉紹希 又敬又佩：這放到不行的音樂居然是改編自東勢傳統客家童謠！而且他大哥一人包辦了作曲、編曲、演唱、後製、甚至拍攝(不得不說是fun過頭的)mv和動畫。在主流音樂界打滾了二十年後，他說"在台灣音樂產業，音樂只是偶像的附屬產品，但我想作好音樂，所以不玩了"然後獨立自幹發行了四張專輯，風格在搖滾、電音、藍調、Bosanova甚至管絃樂之間跳躍玩耍、遊刃有餘。記錄片裡面他也談到了追逐理想的一些現實面，和做自我流音樂會碰到的挑戰。最有印象的就是他對客語和音樂的連結性的看法"我只是選擇母語來做音樂，事實上對聽不懂的人來說，國語、台語、客語根本沒什麼差別，重要的是音樂本身好不好"，果然這傢伙2001年的創作 "三藩市的咖啡店" 的確就打破了身為一個遺失母語的客家人的我~對於客語歌光譜極限的想像。"創作本來就應該一個人幹完一間公司現在在幹的事情，你有聽過莫札特寫曲、貝多芬編曲的歌嗎""音樂很重要，但技術也很重要"聽著他在紀錄片中臭屁的亂蓋，雖然對音樂一竅不通，但也許是創作的本質有其相通性，也許是不把外在眼光和主流市場放在眼裡、專注作自己的那股狂放傲氣，他的音樂和作法某種程度激勵了我，讓我對於本土養分和創作之間的關聯，有了一些模糊的新想法。在出發去美國前能接觸到這些聲音，是一個滿好的時機點。希哥，算me服了u~~ 有興趣的人可以去希哥的 就是愛玩 網站瞧瞧。 延伸閱讀: 這裡